Дима Горелышев

Работа Вики Хаданки.

Вопрос: Вы отвечали на вопрос про выставки в Москве в августе, можно актуализировать информацию, что сейчас посоветуете посетить?) Где был и куда бы сходил при возможности: В Галеев-галерее выставка Алексея Пахомова — живопись, графика, иллюстрация, картоны к росписям. В центре «Зотов» выставка про хлеб — разное искусство и всякое о хлебе как таковом. В галерее Futuro на Винзаводе открылась выставка живописи Жени Буравлевой. В клубе «Юность» в Доме на Набережной выставка живописи Юрия Ларина. В ГЭС-2 новая большая выставка «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра». В Мультимедиа Арт музее в рамках фотобиеннале выставка Роджера Баллена. В галерее «Тихо» выставка объектов Вики Хаданки «Комариная свадьба». В фонде «Екатерина» выставка «История чёрного цвета». В музее ДПИ выставка традиционной и современной вышивки. В галерее «Ковчег» скоро откроется выставка «Наши художники. Графика» — работы Истомина, Митурича (старшего), Лабаса, Софроновой и Фонвизина. А 29—30 октября на Хлебозаводе будет поп-ап выставка «Прыжки в глубину», где будет и моя работа. — А тут можно задать любой вопрос.

Рисуем интересное с группой о человеке. Белила, карандаши, влажная салфетка.

Белила, перо, тушь.

Почему красиво №9 Глубина без воздушной перспективы — через геометрию пятен. Честные тени и снег лепят рельеф пейзажа, и тут же становятся самостоятельными плоскостными формами, благодаря локальному тону и кадрированию. Меняя фокус, можно смотреть как пейзаж, и как абстракцию. Тепло-холодные отношения на грани видимости —живопись почти из ничего. — Уильям Николсон.

Еще пример с гуашью и цветными карандашами. Это мой рисунок из Нагорного парка во Владивостоке. Сначала сделал неровный серый тон гуашью, потом собственно рисунок пейзажа, локальные заливки зеленого, а потом уже усложнение оттенков и формы карандашами. Для меня еще важно, чтобы грунт было видно в итоге, не закрашивать его везде.

Вопрос: Скажи, по какому принципу выбирается цвет на подложку для последующего рисования масляной пастелью, карандашами или гуашью? Он будет потом поддерживать главное или, наоборот, контрастировпть с ним? Оба варианта хороши. Грунтом можно задать полутон, который до самого завершения будет занимать большую часть площадь рисунка, и к нему дорисовать немного света, тени, акцентов. Как, например, в натюрморте Самира Рахманова. Таким же образом можно заложить колорит: например — теплый цвет вечернего света и тени в ночном сюжете. В этих случаях грунт становится основой изображения и помогает делать меньше лишних движений. Грунт может быть и контрастным к изображению. Например, на рисунке Антонио Кавотты холодно-серая подложка здорово обостряет звучание желтого. Вообще, подложкой может быть что угодно: любой цвет, тон или фактура. Даже старый рисунок в перевернутом виде может стать прекрасной основой. — Тут можно задать любой вопрос.

В парке на 1905 года в сентябре. Цветные и графитный карандаши, маркер.

Почему красиво №8 Материальный объект ведет себя как нематериальный. Скульптура-анимация: форма как застывшая в бронзе траектория движения другой формы. И взгляд зрителя катается по бесконечным горкам этой траектории. Другие ракурсы скульптуры. — Тони Крэгг

Начать с вопроса Преподаватели зачастую начинают учить, как только подошли: критикуют, правят, хвалят, советуют, — не оттащишь. И за собой регулярно замечаю, особенно когда уставший. При такой односторонней коммуникации студент с большей вероятностью будет ждать новых комментариев, чем попробует сделать что-то сам, — ведь «разрешения» не было. Лучше начать разговор не с фидбека, а с вопроса. Любого: каким фрагментом довольны, какой план на ближайшие полчаса, какие видите неточности. Действуйте по ситуации, спрашивайте о том, что интересует. Вопрос помогает преподавателю понять, что видит и о чем думает студент, где нужна помощь, а где сам справится. А студенту вопрос помогать увидеть свою работу глазами преподавателя и сформулировать словами то, что было на уровне ощущений или вообще не приходило в голову. Начало с вопроса делает общение более доверительным и создаёт контекст для советов преподавателя, — когда студент сам уже что-то заметил и сформулировал. Это работает и в обратную сторону: спрашивайте преподавателя о том, что вам интересно, не ждите когда само упадёт.

Кино сентября «Однажды в Токио» Сатоси Кона (2003) — норм, но визуально и музыкально ощутимо проще «Паприки». 👼 «39 ступеней» Альфреда Хичкока (1935) — наивно, мило, классные монтажные ходы. И нет пауз, все время движ. 🚂 «Изобретение лжи» Рики Джервейса (2009) — местами смешно, но сладковато. 🤞 «Роза» Маркуса Шляйнцера (2026) — красивый, а драма показана паузами и умолчанями, без надрыва. Сандра Хюллер сильно хороша. 🗡️ — Что посоветуете посмотреть?

Детский пресненский парк в сентябре.

Почему красиво №7 Сначала все внимание на синие формы, потом замечаешь белое, которое течет, струится, пульсирует между ними. Из-за тесных касаний между синими формами белые «каналы» все время контрастно меняют ширину, отчего и возникает пульсация. — Икки Кобаяши.

Почему красиво Спросите себя об этом, когда что-то впечатлило. Можно увидеть и остаться восторженным наблюдателем или все же чуть копнуть — что все-таки зацепило, почему так. Ответ может быть сколь угодно субъективным и неочевидным для других, главное, что и как вы сформулируете для себя. Привычка задавать такой вопрос постепенно развивает ту самую насмотренность, которая не про количество увиденных-сохраненных красивых картинок, а про количество и качество осмысленных вами. И так постепенно развивается чувство композиции, потому что вы не только видите разные решения, но и проговариваете как они для вас работают. На нашем с Полиной курсе и марафоне о композиции кроме практических заданий о фото и графике, будут задания о разборе произведений. Например: ритм и рифма — где их видите, как проявляются и влияют на впечатление от композиции. С таким подходом можно изучать вообще любой визуальный материал, формулировать и развиваться. — Мы начинаем завтра с лекции в 12:00, а завершим 13-го декабря,— десять недель спокойной работы. Курс уже набран, а на марафон еще можно записаться. Участие стоит 7000. Если хотите присоединиться, напишите мне на go-gdmitry@yandex.ru

Почему красиво №6 Набор разностилевых штук: кислотные паттерны, трехмерные буквы, странные головы, — все это без особой разницы в масштабе. Изображение дробится, превращается в кашу и именно благодаря этому появляется мерцающий, совершенно живописный эффект: главным событием становится цвет и поверхность. А из-за разной геометрии орнаментальных фрагментов в изображении появляется глубина. Вживую особенно сильный оптический эффект. — Барри МакГи.